Vraag #1: Waarom hebben veel personages vaak gekke haarkleuren? Wat is de culturele oorsprong van zo'n stijl?
De oorsprong van deze praktijk is het voornamelijk zwart-wit medium van manga.
Manga pagina’s worden in zwart-wit gedrukt, dus bijna alle kunst die mangaka (manga kunstenaars) tekenen is zwart-wit (dit is veel goedkoper voor de uitgevers dan wanneer ze alle pagina’s in kleur zouden moeten drukken). Alleen populaire series krijgen af en toe een kostbare spread van 1, 2 of 3 pagina’s in kleur in het manga tijdschrift of krijgen de full-color tijdschriftomslag (vrijwel geen enkele serie krijgt een kleurenillustratie in elk nummer).
Omdat de mangaka zo weinig mogelijkheden hadden om hun personages in kleur te tekenen, waren ze “uitgehongerd” naar kleur. In de jaren 1970 experimenteerden ze met het gebruik van alle mogelijke kleuren in hun zeldzame kleurenillustraties. Anderzijds, voor series die decennia lang doorliepen, experimenteerden mangaka waarschijnlijk met kleuren om hun gekleurde pagina’s van dezelfde personages steeds weer fris en gedifferentieerd te maken (waarschijnlijk voor hun eigen amusement als kunstenaar, maar ook voor het amusement van hun lezers). Een enkel personage werd de ene maand met blond haar getekend, de andere maand met roze haar, weer een andere maand met blauw haar,** enz.
Dit was nooit bedoeld om de haarkleur van het personage in canon weer te geven. Integendeel, de mangaka vertrouwden op de intelligentie van de lezers om het personage te herkennen zonder dat de haarkleur van illustratie tot illustratie overeen hoefde te komen, gebaseerd op de consistente haarstijl, gezicht, lichaamsvorm, en/of kleding van het personage (op dezelfde manier hebben mangaka zich vrij gevoeld om hun schermtoonpatronen op een enkele outfit binnen een hoofdstuk af te wisselen, zonder zich zorgen te maken dat een verschillend patroon van frame tot frame ervoor zal zorgen dat de lezers niet in staat zullen zijn om te herkennen dat hetzelfde personage dezelfde jurk aan heeft). Als voorbeeld zie je hier Kitajima Maya van Glass no Kamen met 2 verschillende haarkleuren (roze en zwart) binnen een enkele illustratie:
Van de lezers werd verwacht dat ze begrepen dat de canon haarkleur van het personage 1) de haarkleur was die het vaakst werd gebruikt, 2) de haarkleur die in de eerste hoofdstukken werd gebruikt, en/of 3) de haarkleur die in de dialoog werd vermeld. De lezers van dergelijke series hebben nooit aangenomen dat personages die getekend zijn met groen of paars haar ook werkelijk groen of paars haar hadden. Dit is een uniek creatief onderdeel van de Japanse mangacultuur. (Een uitzondering hierop vormen natuurlijk niet-menselijke personages die magische feeën of buitenaardse rassen waren, of op een andere manier heel waarschijnlijk niet-menselijke haarkleuren hadden).
Echter, na verloop van tijd, raakten mangaka en lezers gewend aan het zien van een regenboog van haarkleuren in deze niet-canon kleurenpagina’s, en mangaka realiseerde zich dat in plaats van deze kleuren te beperken tot niet-canon illustraties, ze eigenlijk zo'n niet-realistische kleur konden toewijzen als een canon karakter ontwerp.
Dus, om een personage te identificeren aan de hand van hun haarkleur is een nieuwere fase in de geschiedenis van het medium. In tegenstelling tot de beweringen van SingerOfTheFall, Hakase, en Blue dat de reden waarom personages vaak gekke haarkleuren hebben, is dat ze cool en uniek zijn, meer aandacht krijgen en makkelijker te onthouden/onderscheiden zijn, “gekke” kleuren zijn niet uitgevonden om personages van elkaar te onderscheiden. Ze zijn uitgevonden zonder de bedoeling om karakters door haarkleur te onderscheiden.
Pas daarna, als gevolg van het feit dat de “gekke” kleuren als mogelijke canonkleuren werden gezien, hebben **artiesten de meer historische praktijk van het afwisselen van haarkleuren voor een enkel personage van illustratie tot illustratie teruggebracht.
Glass no Kamen (ガラスの仮面, ook bekend als Glass Mask), dat van 1976 tot heden rechtstreeks is uitgezonden, is een uitstekend voorbeeld van de historische praktijk van het afwisselen van haarkleuren voor een enkel personage van illustratie tot illustratie.
De canon haarkleuren schijnen te zijn: Kitajima Maya: roodbruin, Himekawa Ayumi: blond, Hayami Masumi: lichtpaars.
Maya, Ayumi, en Masumi geïllustreerd met elke haarkleur onder de zon, niet bedoeld om door de lezers geïnterpreteerd te worden als hun werkelijke haarkleuren:
Echter, omdat de mangaka Miuchi Suzue zoveel verschillende haarkleuren gebruikte voor de kleur-pagina spreads over een periode van 40 jaar, waren veel lezers niet zeker van welke haarkleuren canon waren. Als gevolg daarvan gebruikte elke anime adaptie verschillende haarkleuren in een poging om Miuchi-sensei’s bedoelde canon kleuren te evenaren. Ondanks de verschillende haarkleuren, was er nooit verwarring over wie wie was, noch in de manga, noch in de anime versies. Met andere woorden, haarkleuren zijn nooit de manier geweest voor fans om de karakters van elkaar te onderscheiden.
1984 TV anime: Maya (lichtbruin), Ayumi (blond), Masumi (blond):
1998 OAV anime: Maya (donkerbruin), Ayumi (lichtbruin), Masumi (zwart):
2005 TV anime: Maya (lichtbruin), Ayumi (donkerblond), Masumi (bruin):
2013 Glass no Kamen desu ga parodie TV anime: Maya (zwart), Ayumi (lichtblond), Masumi (lichtbruin):
2016 3-nen D-gumi Glass no Kamen parodie TV-anime: Maya (roze), Ayumi (blond-oranje), Masumi (lavendel):
Dezelfde historische praktijk wordt aangetroffen in shounen manga.
Een voorbeeld is Takahashi Rumiko’s Ranma ½ uit 1987-1996. Canon haarkleuren: mannelijke Ranma: zwart, vrouwelijke Ranma: rood.
Mannelijke en vrouwelijke Ranma geïllustreerd met alternatieve haarkleuren, niet bedoeld om door de lezers te worden geïnterpreteerd als hun werkelijke haarkleuren:
Vraag #2: Ze hebben ook de neiging om stekeliger te zijn, een andere eigenschap die je in het echt niet ziet. Is de groeiende trend van Japanse tieners die hun haar in een soortgelijke stijl hebben, hieruit voortgekomen? Zoals ik [ hier ]
heb uitgelegd, respecteert de gemiddelde Japanner deze kunstvormen niet en besteedt er geen aandacht aan, en degenen die bij de subcultuur betrokken zijn, worden door het grote publiek over het algemeen negatief beoordeeld. Shoujo manga wordt gepubliceerd in mangatijdschriften die regelmatig reclame maken voor haaraccessoires en haarstylingsadvies geven; de haarstijlen van de personages * weerspiegelen modetrends eerder dan ze te bepalen**.
Spiky haar is een veel voorkomend character design in anime en manga (hoewel er veel series zijn waarin dit niet voorkomt). Hoewel ik geen gegevens heb over de oorsprong van deze praktijk, is mijn gok dat het is afgeleid van het echte leven. De Japanners van vandaag stammen hoofdzakelijk af van de Yamato etniciteit, maar velen hebben ook wortels in andere etniciteiten die inheems zijn in Japan zoals Emishi, Hayato, Kumaso, Ainu, Ryukyuan, enz.) Ik ben half blank, half Japans en ben geboren met haartextuur van mijn Engels/Schotse roots, terwijl mijn moeder het standaard grovere, dikkere Japanse haar heeft. Ik heb gemerkt dat Japans haar, wanneer het gestyled is, meer geneigd is zijn vorm voor langere perioden vast te houden dan dat van sommige andere etnische groepen (mijn haar kan geen krullen vasthouden, zelfs niet met overvloedige hoeveelheden stylingproducten. Hoewel zelfs onder blanke etnische groepen sommige mensen wakker worden met een piekerig “bedhoofd”). Ik heb begrepen dat Japanse kapsels geoptimaliseerd zijn voor de kenmerken van hun haartextuur, omdat dit praktisch is voor de dagelijkse routines van individuen en voor stylisten. Het maken van kleine, zachte stekels zoals op de gelinkte foto die u gaf, is gewoon een uitbreiding van het werken met texturen die van nature bevorderlijk zijn voor het modelleren.
Twee andere haarstijlen in manga en anime die een niet-Japanse kijker op het eerste gezicht als onrealistisch kunnen beschouwen zijn 1) horizontaal uitstekende haarlokken voor de oren en 2) plukken haar die de zwaartekracht tarten door vanaf de kruin van het hoofd omhoog te krullen, de lucht in. Ik ging ervan uit dat dit geen realistische natuurlijke haarformaties waren en was dan ook zeer verbaasd toen ik op een dag in de spiegel keek en zag dat mijn haar precies elk van deze formaties deed.
Verduidelijking: Haarkleur en Stijl als Symbool
Dimitri mx’s antwoord op deze vraag merkt op dat haarkleur gebruikt kan worden in symboliek, en dat is waar. Volgens deze website ,
heeft Mink lang roze haar en violette ogen. Een aantal anime idolen hebben ook roze haar gehad, zoals Youko uit “Idol Tenshi Youkoso Youko”, Shiratori Nagisa uit “CHOU! Kuseninarisou”, en Aida Sachiko uit “Debut”. In Japan impliceert de kleur roze jeugd en onschuld - de jongste, schattigste, meest kinderlijke idolen worden vaak afgebeeld met roze haar of roze accessoires. magische meisjes met roze haar zijn Minky Momo uit “Mahou no Princess Minky Momo” en Hanasaki Momoko uit “Ai Tenshi Densetsu Wedding Peach”.
Hoe dan ook, het uitdrukken van symboliek is geen antwoord op waarom personages “gekke” haarkleuren hebben of de culturele oorsprong ervan. Symboliek in haarkleuren is een bijproduct dat zich pas na_ de verschuiving van gekleurd haar in niet-canon illustraties naar gekleurd haar voor canon karakterontwerpen ontwikkelde.
De hoofdpersonen van Magic Knight Rayearth hebben symboolkleuren van rood (vuur), blauw (water), en groen (wind), maar Hououji Fuu’s symbolische kleur zit alleen in haar ogen en kleding, niet in haar haarkleur. Met andere woorden, voor het bereiken van symboliek door middel van kleur is het niet nodig gebruik te maken van haar. De reden waarom Ryuuzaki Umi blauw haar kan hebben is de geschiedenis van de verschuiving van niet-canon “gekke” haarkleur illustratie naar levensvatbare canon haarkleuren.
De odango stijl toegepast op karakters van Chinese etniciteit of associatie is niet zozeer symbolisch als wel een vorm van raciale stereotypering is.
Als het inderdaad een symbool was, zouden personages die niets met China te maken hebben en geen cheongsam dragen maar wel odango hebben, geassocieerd worden met een of andere algemeen begrepen betekenis. Dit is niet het geval. Hoewel Sailor Moon’s odango kapsel zo berucht is dat 3 verschillende karakters (Mamoru, Haruka, en Seiya) haar “Odango atama” (お団子頭) of “Odango” als bijnaam noemen, heeft ze geen connecties met de Chinese cultuur en het gebruik van de bijnaam door de individuele karakters verschilt. Mamoru vergelijkt Usagi’s haar met nikuman (肉まん, ook bekend als Chinese baozi, of broodjes varkensvlees), terwijl Seiya specifiek mochi (餅, rijstwafels) in gedachten heeft, want als Usagi hem vertelt dat haar naam Tsukino Usagi is, antwoordt hij met, “Ahh, Tsukimi Dango” (「ああ、月見団子」). Tsukimi dango zijn kleine bolletjes kleverige witte rijst die gegeten worden om Tsukimi (Maan-kijken) te vieren, een oogstmaandfeest. Seiya en Usagi aten de meest voorkomende soort odango, die mitarashi dango wordt genoemd (みたらし団子), samen tijdens hun afspraakje in aflevering 181 (met sojasaus bedekte balletjes op een stokje). Andere personages in de serie hebben ook odango in hun kapsels, maar niet allemaal met een gedeelde betekenis (bijvoorbeeld: Sailor Pluto, Sailor Ceres, Sailor Pallas, Sailor Chibichibimoon, Luna en Diana in menselijke gedaante, Tellu, Cyprine en Ptilol).
De hime of ojousama haarstijl van lang, steil haar met ofwel een stel lokken ofwel plukjes voor elk oor is gewoon de standaard Japanse vrouwenkapsel gangbaar in de Heian periode, niet alleen voor prinsessen maar voor alle vrouwen boven de boerenklasse. Geleerden zijn verdeeld over wanneer de geschiedenis van de manga begon (sommigen zeggen dat het zijn oorsprong vindt in rollen uit de 12de eeuw, anderen wijzen op de 18de eeuw), maar in elk geval dateert deze basisstijl van het vrouwenhaar in manga/anime uit de vroege manga. Het kapsel zelf wordt vandaag echter nog steeds door veel jonge Japanse vrouwen gedragen, met hun natuurlijke haarkleur, om een conservatief imago uit te stralen (het is niet gebruikelijk om dit kapsel met geverfd/gebleekt haar te doen). Als afspiegeling van het echte leven, blijft het in manga en anime bijna altijd donker van kleur (zoals zwart, grijs, blauw, of paars) om overeen te komen met de natuurlijke haarkleur van mensen die voor deze stijl kiezen. Meer dan het symbool van een prinses op zich, is het het beeld dat Japanners associëren met een conservatieve, zelfbeheersende, serieuze, intelligente, gecultiveerde jonge vrouw en waar meisjes die als zodanig gezien willen worden voor kunnen gaan. Anderzijds wordt deze zeer elementaire haarstijl aantoonbaar ook vaak gebruikt voor angstaanjagende personages in Japanse horror, en is het ook heel gebruikelijk in manga/anime om uitbundige blonde krullen te gebruiken voor personages met een prinsessenpersoonlijkheid.
